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Mais uma vez, sou obrigada a dispender o meu tempo, com pessoas que agem de má fé. Sei de academias da cidade, que, ao invés de trabalhar com retidão, perdem o tempo e, principalmente, a dignidade, entrando em contato com alunos de outras escolas de dança, a fim de conquistá-los e ganhá-los através de promessas e ofertas, muitas vezes falsas. Aqueles que se servem desse recurso indigno, com certeza, são incapazes de crescer por meios justos e valorosos. Aliás, essas pessoas acreditam que ninguém fica sabendo de suas "técnicas". Coitadas, porque todos ficam sabendo e alguns até sentem pena de tamanha baixeza. Felizmente, a maioria de meus alunos são fiéis, confiam no trabalho da escola e vêm correndo me contar das péssimas atitudes de academias concorrentes. Uma vez suja a dignidade profissional, nada mais há de mudar essa imagem. Será tão difícil ser honesto hoje em dia? É sabido que não se pode cobrar nobreza de espírito e dignidade de quem não a possui. Todos temos defeitos, claro, mas há limites. Desrespeitar o trabalho alheio é sinal de insegurança, de incapacidade e de um grande egoísmo. No mundo há espaço para todos, desde que haja respeito! Diretores dessas academias aqui criticadas, pensem seriamente na beleza da arte e da educação e vejam se tamanha beleza é compatível com atitudes tão sem nobreza! O que se pede é só respeito!
A dança, propriamente dita, surgiu desde os primórdios dos tempos, na forma de rituais aos à fertilidade da natureza e aos deuses. O balleto teve início na Itália, por volta do século XV e tinha como foco o público da corte. Só em 1533, quando Catarina de Médici se casa com o rei da França, Henrique II, é que o balleto foi levado à França por ela. Ali, o balleto, dança com vários elementos cênicos, desde poesia a teatro, tranforma-se em ballet e ganha enorme valor e desenvolvimento. Em 1661, a primeira escola de balé com método técnico, a Academie Royale De Dance, é fundada pelo rei Luís XIV, sob a direção de Jean Dalberval. Por isso, mesmo tendo nascido na Itália, a língua oficial na nomenclatura dos movimentos de balé acabou sendo a francesa. O balé atingiu um grande desenvolvimento cênico, composicional e formal nos finais do século XVIII e início do XIX. O mais antigo ballet desse período, até hoje apresentado e de que se tem registro, é o La Fille Mal Gardée (1889) , que mantinha o estilo romântico francês, de 1830 e 1840. Em 1832, o italiano Filippo Taglioni cria, em homenagem a sua filha bailarina, o famoso balé romântico, até hoje apresentado, La Sylphide. Então, pela primeira vez, o balé é dançado nas pontas dos pés e com as saias tutus, marcando o início do avanço técnico de aparente flutuação e de uma nova tradição, que se mantém até hoje. Foi com esse balé e, logo em seguida, com a outra peça romântica, Giselle (1841), que a idéia que temos atualmente de uma bailarina clássica surgiu. A música de balé, na França, ganhou grande desenvolvimento. Na Dinamarca, também havia uma tradicional escola de balé, sob a direção de August Bournonville. O balé foi importado pela Rússia, no século XVIII. Os czares russos, muito apegados á cultura européia, principalmente a francesa, não tardaram em trazer a dança clássica para o país. Inúmeros mestres do balé europeu foram contratados pela corte russa, mas o que mais se destacou foi o francês Marius Petipa, cujo trabalho deu início às escolas de balé russas. Marius Petipa era o chefe (de 1869 à 1903) dos mestres de dança da Escola Imperial e do Teatro Maryinsky, o famoso e atual Ballet Kirov, de São Petersburgo. Nesse país, o balé se tornou muito desenvolvido e apreciado, tanto pelas cortes como pelo povo, sendo, até hoje, tão importante quanto o futebol o é no Brasil.
(Foto: Paula, Aléx e Lara)
As próximas apresentações confirmadas da escola são:
- 29 de Setembro: festival de "Som, Luz e Dança," de Cordeirópolis.
- 06 de Outubro: Mundo Alternativo, em Rio Claro.
- 12 de Outubro: Sesi - Dia das Crianças.
- 16 de Outubro: Festival de Dança Núrien.
- 18 de Outubro: no Café Vilhena.
- 20 de Outubro: no espetáculo da Academia Ativa, em São Carlos.
-25 de Outubro: na Casa Aberta - Colégio Alem.
-09 de Novembro: Festa das nações.
-10 e 11 de Novembro: festival de dança da própria academia: Divertissement.
-Dia ? de Novembro: festival do Sesi, com data a ser definida.
(Foto: Kathana, Letícia, Flávia e Beatriz)
Infelizmente, há pessoas que perdem o tempo com críticas nada construtivas, dadas pelas costas. Pessoas que pouco sabem sobre a técnica de dança e que valorizam aquilo que chamamos de casca, no lugar do que é realmente valoroso. Peço, apenas, para que quando fizerem críticas, que as façam com uma boa argumentação e diretamente para nós, não às escondidas. Por favor, poucas pessoas, que inclusive não cumpriram com a sua obrigação e ainda estão devendo pagamentos de aulas feitas, não digam que a academia Napyév não tem qualidade, porque as aulas de ballet são dadas em português, com a nomenclatura dos passos em francês, como na maioria das escolas brasileiras. Por que as aulas deveriam ser dadas inteiramente em língua francesa, se nossos alunos são falantes do português? Há lógica nisso? Dar aulas numa língua incompreendida pelos alunos? E a língua interfere na boa qualidade técnica da dança? Aliás, a academia Napyév é a única que oferece gratuitamente grupos de estudos de Línguas Russa e Francesa, para os alunos interessados. Só não participa quem não quer ou quem não pode por questões de tempo ou horário. Comentários ignorantes, maledicentes e sem fundamento como esse aqui descrito não afetam a qualidade da academia Napyév, nova ainda na região, mas que tem obtido prêmios e destaques, mesmo concorrendo com escolas bem mais antigas. c Infelizmente, a falta de cultura ainda faz com que muitas pessoas tomem por qualidade aquilo que é apenas pompa; por conteúdo, aquilo que é apenas casca; por valores, aquilo que é modismo, efêmero, descartável... Mas a academia continua forte, ganhando prêmios e destaques, sem se abalar com maledicências não construtivas e crises de inveja, como no ano de 2006. Os alunos da academia sabem da qualidade e da luta de uma escola ainda nova na região, mas sempre bem elogiada e admirada. Um professor da Unesp disse uma vez que o preconceito e a inveja são os principais fatores deformantes da arte. Devo concordar com ele. Assim, espero que se calem as bocas ignorantes e, se quiserem aulas integralmente em francês, porque não vão para a França?! Ah, mas antes não se esqueçam de acertar o que devem!
Festival de dança da academia:Data: 10 e 11 de Novembro (Sábado e Domingo) de 2007.Local: Centro Cultural Roberto Palmari.
Contamos com a presença de todos, que sabem apreciar e valorizar a arte e a educação, ainda tão pouco compreendidas e respeitadas no Brasil.
(Foto: Bia e Lucilene)
Alunos e todos aqueles que conhecem a academia e o nosso trabalho, deixem sugestões e idéias aqui! Obrigada!
INAUGURAÇÃO: Janeiro de 2001, mas só passou a funcionar integralmente, em 2003. Cursos: dança em geral.
Método de ballet: o misto, tendo como base o russo: Vaganova.
Postura: discreta, mas marcante. Objetivo: o despertar do espírito artístico e o desenvolvimento da técnica da dança, sem o estresse da exigência competitiva. Os alunos aprendem que a competição não é o fim da arte e que não devem desrespeitar os colegas por causa disso. Quando competem, o fazem de forma positiva e respeitosa, sabendo perder e vencer.
Característica social da academia: alunos amigos, alegres , solidários e que se socializam de forma positiva com alunos de outras academias.
Atividades gratuitas: grupos de estudo de língua francesa e russa; em breve, também de língua árabe.
Apresentações: teatros, escolas e locais públicos.
Shows: profissionais de Dança do Ventre, Recitais de Poesia, Performances e de diversos estilos.
O termo russo NAPYÉV ( НАПЕВ ) significa MELODIA.
